{"title":"Kunst en Fotografie","description":"\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eBeelden op papier, doek en fotografisch drager — van geschilderde landschappen en portretten tot historische fotografie en hedendaagse afdrukken. De collectie brengt samen wat aan de wand hoort: schilderijen, aquarellen, antieke foto's en fotografische kunst uit Europa, geselecteerd op eigenheid en uitvoering. Werken die een ruimte niet alleen vullen maar definiëren.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"fotoprint-toddities-dutch-gay-couple-kissing-2018","title":"Fotoprint Toddities - Dutch Gay Couple Kissing, inktillustratie, 2018","description":"\u003cp\u003eFotoprint op Fujifilm fotopapier van een inktillustratie van de kunstenaar Toddities, gedateerd 2018. De afbeelding toont twee mannelijke figuren in een innige omhelzing en kus, beide ontbloot bovenlichaam, gekleed in gestreepte broeken en klompen. De compositie is opgebouwd in zwart-wit met fijn uitgewerkte arcering en puntwerk, en plaatst de figuren in een Nederlands landschap met tulpen, een molen en een fiets. De illustratie draagt een monogram-signatuur rechtsonder.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eToddities is een illustrator wiens werk zich beweegt op het snijvlak van erotiek, queercultuur en decoratieve grafische traditie. De Nederlandse iconografie — klompen, molen, tulpenveld, fiets — fungeert hier als bewust romantisch kader voor een homoerotische voorstelling, een combinatie die het werk zowel speels als politiek laadt. De print is geproduceerd op professioneel Fujifilm fotopapier en is onderdeel van een reeks door de kunstenaar uitgegeven kaarten.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56687897248068,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/img20260421_21222994_0197.jpg?v=1776853175"},{"product_id":"ansichtkaart-gustave-moreau-oedipe-sphinx-luxembourg-parijs","title":"Ansichtkaart Gustave Moreau - Oedipe et le Sphinx, Musée du Luxembourg Parijs, LL nr. 476","description":"\u003cp\u003eMuseumansichtkaart met een sepiareproductie van \"Oedipe et le Sphinx\" van de Franse symbolistische schilder Gustave Moreau (1826-1898), uitgegeven door LL (Lévy et ses Fils) te Parijs onder nummer 476. Het schilderij — een van Moreaus beroemdste werken — toont Oedipus die de confrontatie aangaat met de Sfinx, die zich aan hem vastklampt terwijl hij haar blik onbewogen beantwoordt. De kaart vermeldt als herkomst het Musée du Luxembourg te Parijs, waar het werk hing in de periode dat dit museum de collectie Franse staatsopdrachten huisvestte. De achterzijde is onverzonden en blanco, met lichte vlekken passend bij de leeftijd.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eGustave Moreau voltooide \"Oedipe et le Sphinx\" in 1864 en stuurde het naar de Salon van dat jaar, waar het onmiddellijk furore maakte. De confrontatie tussen de rationele held en het raadselachtige monster werd door tijdgenoten gelezen als een allegorie op de verhouding tussen rede en instinct, tussen het menselijke en het onmenselijke. Het werk bevindt zich nu in het Metropolitan Museum of Art in New York. Museumansichtkaarten van LL uit deze periode zijn gedrukt in een hoge kwaliteit gravure-reproductietechniek die de tonaliteit van het origineel goed weergeeft.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56688092938564,"sku":null,"price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/img20260420_16552056_0050.jpg?v=1776861133"},{"product_id":"ansichtkaart-lefebvre-eve-palais-beaux-arts-parijs","title":"Ansichtkaart Jules Lefebvre - Eve, Palais des Beaux Arts Parijs, A.N. Paris nr. 23","description":"\u003cp\u003eMuseumansichtkaart met een sepiareproductie van \"Eve\" door de Franse academische schilder Jules Joseph Lefebvre (1836-1911), uitgegeven door A.N. Paris onder nummer 23. De voorzijde vermeldt als herkomst het Palais des Beaux Arts de la Ville de Paris — het huidige Petit Palais, opgericht voor de Wereldtentoonstelling van 1900. De afbeelding toont een staand vrouwelijk naakt met loshangende haren en een appel achter de rug, in de gestileerde naturalistische traditie van de Franse academische schilderkunst. De achterzijde is onverzonden en blanco, met de vermelding \"Made in France \/ Fabriqué en France\".\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJules Joseph Lefebvre was een van de meest gerespecteerde academische schilders van het late negentiende-eeuwse Parijs, bekend om zijn technisch verfijnde naakten en allegorische figuren. \"Eve\" behoort tot het type van de mythologisch geladen academische naaktstudie die in de jaren 1880-1910 op de Salon en in museumcollecties breed vertegenwoordigd was. De A.N. Paris-uitgeverij produceerde hoogwaardige fotoreproducties van museumwerken voor het groeiende publiek van kunstverzamelaars en museumsgangers rond de eeuwwisseling.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56688294363460,"sku":null,"price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/img20260422_15074931_0203.jpg?v=1776864335"},{"product_id":"ansichtkaart-marquet-de-vasselot-purete-vices-petit-palais","title":"Ansichtkaart Marquet de Vasselot - La Purete planant au-dessus des Vices, Petit Palais Parijs","description":"\u003cp\u003eMuseumansichtkaart met een fotografische reproductie van de sculptuur \"La Pureté planant au-dessus des Vices\" (De Reinheid drijvend boven de Ondeugden) van de Franse beeldhouwer Marquet de Vasselot (1840-1904), uitgegeven door A.N. Paris onder nummer 65. De voorzijde vermeldt als herkomst het Palais des Beaux Arts de la Ville de Paris — het huidige Petit Palais. De opname toont een staand marmeren naakt met armen verticaal omhooggeheven, geplaatst op een donker bronzen sokkel waarop figuren de ondeugden uitbeelden. De fotografische techniek met zwarte achtergrond laat de textuur van het marmer scherp uitkomen. De achterzijde is onverzonden en blanco, met vermelding \"Fabrication Française\".\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJean-Jacques Marquet de Vasselot was een Frans beeldhouwer en kunsthistoricus die aan het einde van de negentiende eeuw bekend stond om zijn allegorische sculpturen in de academische traditie. De titel van dit werk — Reinheid die zweeft boven de Ondeugden — verraadt de moraliserende allegorie die in de Derde Republiek veelvuldig opdracht gaf voor dit type monumentale beeldhouwkunst. De A.N. Paris-reeks van het Petit Palais omvatte tientallen nummers en behoort tot de vroegste systematische fotografische documentatie van een Frans stedelijk museum.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56688308486468,"sku":null,"price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/img20260422_15304505_0205.jpg?v=1776864800"},{"product_id":"ansichtkaart-falconet-trois-graces-louvre-parijs","title":"Ansichtkaart Falconet - Les Trois Graces, Musée du Louvre Parijs, A.N. Paris nr. 483","description":"\u003cp\u003eMuseumansichtkaart met een fotografische reproductie van \"Les Trois Grâces\" van de Franse rococobeeldhouwer Étienne-Maurice Falconet (1716-1791), uitgegeven door A.N. Paris onder nummer 483 met vermelding \"Musée du Louvre\". De sculptuur toont drie staande naakte vrouwenfiguren die gezamenlijk een decoratieve vaas met klokwijzerplaat ondersteunen — een typisch voorbeeld van de speelse allegorische decoratief-functionele sculptuur uit de achttiende eeuw. De fotografische kwaliteit van de reproductie is hoog; de reflecties in het spiegeloppervlak op de achtergrond geven de ruimtelijke context van de Louvre-zaal mee. De achterzijde is onverzonden en blanco, met de vermelding \"Made in France \/ Fabriqué en France\".\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eFalconet was beeldhouwer aan het hof van Lodewijk XV en werkte in opdracht van Madame de Pompadour, de invloedrijkste kunstverzamelaarster van zijn tijd. Later vertrok hij naar Rusland, waar hij het beroemde ruiterstandbeeld van Peter de Grote in Sint-Petersburg vervaardigde. \"Les Trois Grâces\" behoort tot zijn vroegere Parijse periode en belichaamt de lichtheid en elegantie die het Franse rococo kenmerken. De A.N. Paris Louvre-reeks waartoe deze kaart behoort omvatte meer dan vijfhonderd nummers en is een van de meest complete vroege fotografische inventarisaties van een Europees museum.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56688355967300,"sku":null,"price":11.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/img20260422_15392173_0207.jpg?v=1776865399"},{"product_id":"ansichtkaart-henner-idylle-musee-luxembourg-parijs","title":"Ansichtkaart Jean-Jacques Henner - Idylle, Musée du Luxembourg Parijs, LL nr. 240","description":"\u003cp\u003eVroege museumansichtkaart met een sepiareproductie van \"Idylle\" door de Franse schilder Jean-Jacques Henner (1829-1905), uitgegeven door LL (Lévy et ses Fils) te Parijs onder nummer 240, met vermelding \"Musée du Luxembourg, Paris\". De afbeelding toont twee vrouwelijke naakten bij een stenen waterbekken in een donker landschap — de ene zittend met de rug naar de kijker, de andere staand en neerblikkend. De atmosferische behandeling van licht en schaduw is kenmerkend voor Henners stijl. De achterzijde draagt de meertalige opdruk \"Union Postale Universelle\" in zes talen, wat de kaart dateert vóór de internationale standaardisering van het ansichtkaartformaat in 1905. Onverzonden en blanco.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJean-Jacques Henner was een Elzassische schilder die na de Frans-Pruisische oorlog van 1870 de keuze maakte voor de Franse nationaliteit en in Parijs uitgroeide tot een van de meest gevierde kunstenaars van de Derde Republiek. Zijn werk onderscheidde zich van het academische mainstream door een bijzondere aandacht voor sfeer, schemerlicht en de bijna tastbare stilte die zijn composities omgeeft. Het Musée d'Henner in Parijs, geopend in 1924, is nog altijd aan zijn werk gewijd. De LL-reeks van het Musée du Luxembourg was een van de vroegste en meest verspreide fotografische documentaties van een Frans staatsmuseum.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56688432021828,"sku":null,"price":13.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/img20260422_16074863_0211.jpg?v=1776867050"},{"product_id":"ansichtkaart-raoul-larche-la-tempete-petit-palais","title":"Ansichtkaart Raoul Larche La Tempête Petit Palais Parijs","description":"\u003cp\u003eSepiakleurige ansichtkaart met een fotografische reproductie van het beeldhouwwerk La Tempête van Raoul Larche, uitgegeven door Lévy et Neurdein Réunis te Parijs en genummerd 82 in de serie Collections d'Art de la Ville de Paris. De fotografie toont het monumentale werk in de zalen van het Palais des Beaux-Arts, de oorspronkelijke naam van het Petit Palais. De kaart verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRaoul Larche (1860-1912) voltooide La Tempête et ses nuées als plaasteren groep voor het Salon van 1896. De stad Parijs kocht het werk aan en liet er een monumentale bronzen versie van gieten van ruim drie en een halve meter hoog, gepresenteerd op de Wereldtentoonstelling van 1900 en daarna opgesteld in het Petit Palais. Het beeld verbeeldt een naakte, schreeuwende vrouwengestalte die door de stormwind wordt meegevoerd boven een zee van opstuwend wolkendek, een hoogtepunt van Larches symbolistische en vroege art-nouveau-formulering. De monumentale bronzen versie werd in 1942 omgesmolten en het originele plaaster verdween in 1939; de kaart, uitgegeven door Lévy et Neurdein Réunis tussen 1920 en 1932 vanuit hun ateliers aan de rue Letellier, bewaart daarmee het beeld van een verloren werk.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56695518527812,"sku":null,"price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/ansichtkaart-raoul-larche-la-tempete-petit-palais.jpg?v=1777056133"},{"product_id":"ansichtkaart-jeune-satyre-joueur-de-flute-louvre-noyer","title":"Ansichtkaart Jeune Satyre joueur de flûte Louvre Armand Noyer","description":"\u003cp\u003eAnsichtkaart met fotografische reproductie van de marmeren beeldhouwgroep Jeune Satyre joueur de flûte uit het Musée du Louvre, genummerd 384 en met catalogusnummer 594, uitgegeven door Armand Noyer te Parijs onder het monogram A.N. De kaart draagt op de achterzijde de vermelding Fabrication Française en is onverzonden. De kaart verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet afgebeelde beeld is een Romeinse kopie uit de eerste of tweede eeuw na Christus, naar een Hellenistisch origineel dat doorgaans wordt toegeschreven aan de kring van Praxiteles of Lysippos. Het toont een jonge satyr, gehuld in de nébride of luipaardvel, die op een dwarsfluit speelt terwijl hij leunt tegen een boomstronk. Het werk behoorde tot de Collection Borghese, waar twee nagenoeg identieke exemplaren deel van uitmaakten (nummers 594 en 595), en werd in 1807 door Napoleon verworven voor het Louvre. De kaart dateert uit de jaren twintig of dertig en is uitgegeven door de Parijse uitgever Armand Noyer, bekend om zijn verzorgde bromure-reproducties van kunstwerken uit de grote Parijse musea.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56695567581508,"sku":null,"price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/ansichtkaart-jeune-satyre-joueur-de-flute-louvre-noyer.jpg?v=1777056993"},{"product_id":"ansichtkaart-gustave-crauk-trois-graces-petit-palais","title":"Ansichtkaart Gustave Crauk Les Trois Grâces Petit Palais Parijs","description":"\u003cp\u003eAnsichtkaart met fotografische reproductie van de marmeren beeldhouwgroep Les Trois Grâces portant l'Amour van Gustave Crauk, genummerd 62 in de serie Palais des Beaux-Arts de la Ville de Paris, uitgegeven door Armand Noyer te Parijs onder het monogram A.N. De achterzijde draagt de vermelding Fabrication Française en de kaart is onverzonden. De kaart verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGustave Crauk (1827-1905), Prix de Rome en een gevierd beeldhouwer van de Derde Republiek, voltooide deze marmeren groep in 1892-1893. De compositie toont drie naakte vrouwenfiguren, verwijzend naar de klassieke Gratiën Aglaia, Euphrosyne en Thalia, die gezamenlijk een gevleugelde Amor omhoog tillen. Het werk werd in 1908 door de stad Parijs aangekocht voor het Petit Palais, waar het tot 1931 stond opgesteld; nadien werd het beeld overgebracht naar de mairie van Montreuil. De kaart, uitgegeven door Armand Noyer vermoedelijk tussen 1908 en 1931, bewaart daarmee het beeld van het marmer in zijn oorspronkelijke museale context.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56695569121604,"sku":null,"price":11.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/ansichtkaart-gustave-crauk-trois-graces-petit-palais.jpg?v=1777057366"},{"product_id":"ansichtkaart-jeanne-darc-les-voix-orleans-dubray","title":"Ansichtkaart Jeanne d'Arc Les Voix Orléans Dubray bas-reliëf","description":"\u003cp\u003eAnsichtkaart met fotografische reproductie van het bas-reliëf Les Voix uit het monument voor Jeanne d'Arc te Orléans, genummerd 81 en uitgegeven door de Anciens Établissements Neurdein et Cie onder het merk ND Phot, gedrukt door Imprimerie Crété te Corbeil-Paris. Het bijschrift luidt Orléans - Bas-Relief de la Statue de Jeanne d'Arc, Les Voix. Jeanne, à Domrémy, écoute les Voix en gardant ses Brebis. Le Bois Chenu. De kaart heeft de onverdeelde achterzijde met aparte kolommen voor Correspondance en Adresse en is onverzonden. De kaart verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet reliëf behoort tot een cyclus van tien scènes uit het leven van Jeanne d'Arc, vervaardigd tussen 1859 en 1861 door de Franse beeldhouwer Vital-Gabriel Dubray en gegoten door Victor Thiébaut. De cyclus siert de sokkel van het bronzen ruiterstandbeeld van Denis Foyatier, in 1855 onthuld op de Place du Martroi in Orléans en gegoten uit het brons van negen kanonnen. De scène toont het moment waarop de jonge Jeanne in Domrémy voor het eerst de stemmen van haar heiligen hoort: geknield onder de eik van de Bois Chenu terwijl haar schapen rechts grazen, kijkt zij op naar een wolkformatie waaruit een gekroonde gedaante en een gevleugelde engel verschijnen. In 1988 werden de originele reliëfs, die door weer en verkeer waren aangetast, op de sokkel vervangen door afgietsels; de originelen bevinden zich sindsdien in het depot van het Musée des Beaux-Arts d'Orléans. De kaart dateert vermoedelijk uit de periode tussen 1905 en 1918, toen Neurdein nog zelfstandig opereerde vóór de fusie met Lévy in 1920.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56695583244612,"sku":null,"price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/ansichtkaart-jeanne-darc-les-voix-orleans-dubray.jpg?v=1777058786"},{"product_id":"ansichtkaart-jules-cheret-la-diaphane-sarah-bernhardt-hazan","title":"Ansichtkaart Jules Chéret La Diaphane Sarah Bernhardt Hazan","description":"\u003cp\u003eAnsichtkaart met kleurreproductie van het affiche La Diaphane, Poudre de Riz Sarah Bernhardt van Jules Chéret uit 1890, uitgegeven door Fernand Hazan te Parijs onder nummer 1140 en vermoedelijk verschenen tussen 1960 en 1975. De achterzijde draagt de vermelding Reproduction réservée Fernand Hazan, éditeur, Paris en de tweetalige beeldbeschrijving in Frans en Engels. De kaart is onverzonden en verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJules Chéret (1836-1932) geldt als de grondlegger van het moderne reclameplakkaat: met zijn grote kleurenlithografieën transformeerde hij Parijse straten in openluchtgaleries en werd zijn naam synoniem met de Belle Époque. Het affiche voor La Diaphane werd ontworpen in opdracht van de parfumerie op 32, Avenue de l'Opéra, die Sarah Bernhardt aan haar rijstpoeder verbond. De actrice, toen op het toppunt van haar internationale roem, fungeert hier niet als letterlijk portret maar als mondaine verschijning in feloranje haar, rode japon en witte boa, poederdoosje in de hand. Chéret tekende signatuur en jaartal 90 links onderaan; rechtsboven verschijnt het monogram DMC van het merk La Diaphane. Het originele affiche werd gedrukt bij de Imprimerie Chaix, Ateliers Chéret, 20 rue Bergère te Parijs. Deze Hazan-reproductie maakt deel uit van de bekende naoorlogse reeks kunstaffiche-ansichtkaarten die de Parijse uitgever produceerde voor museumwinkels en kunstliefhebbers.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56695588553028,"sku":null,"price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/ansichtkaart-jules-cheret-la-diaphane-sarah-bernhardt-hazan.jpg?v=1777059102"},{"product_id":"ansichtkaart-jules-cheret-folies-bergere-emilienne-dalencon-hazan","title":"Ansichtkaart Jules Chéret Folies-Bergère Emilienne d'Alençon Hazan","description":"\u003cp\u003eAnsichtkaart met kleurreproductie van het affiche Folies-Bergère, Emilienne d'Alençon, tous les soirs van Jules Chéret uit 1893, uitgegeven door Fernand Hazan te Parijs onder nummer 1141 en vermoedelijk verschenen tussen 1960 en 1975. De achterzijde draagt de vermeldingen Reproduction réservée S.P.A.D.E.M. en Fernand Hazan, éditeur, Paris, met de tweetalige beeldbeschrijving in Frans en Engels. De kaart is onverzonden en verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJules Chéret (1836-1932), de grondlegger van het moderne reclameplakkaat, ontwierp dit affiche voor de Folies-Bergère waar Emilienne d'Alençon (1869-1946) haar act vertoonde. Deze danseres en courtisane behoorde samen met Liane de Pougy en La Belle Otero tot de zogenoemde Trois Grâces van de Parijse demi-monde: courtisanes die de mannelijke elite van de Belle Époque in hun ban hielden. De compositie is een karakteristieke Chéret: de danseres zweeft in roze taffetas en kant boven in het beeld, terwijl onderaan een gentleman in rokkostuum in paniek wegduikt onder zijn gele paraplu, een parodie op de mannelijke onthutsing tegenover de vrouwelijke verleiding. Chéret signeerde en dateerde 93 rechtsonder. Het originele affiche werd gedrukt bij de Imprimerie Chaix, Ateliers Chéret, 20 rue Bergère te Parijs. Deze Hazan-reproductie behoort tot dezelfde naoorlogse reeks affiche-ansichtkaarten als de Diaphane-kaart nummer 1140.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56695589732676,"sku":null,"price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/ansichtkaart-jules-cheret-folies-bergere-emilienne-dalencon-hazan.jpg?v=1777059406"},{"product_id":"zeefdruk-eddy-varekamp-twee-figuren-vis-kobaltblauw","title":"Zeefdruk Eddy Varekamp twee figuren met vis kobaltblauw 15\/24","description":"\u003cp\u003eZeefdruk in kobaltblauw en crèmewit van de Amsterdamse kunstenaar Eddy Varekamp (geboren 1949), met potlood gesigneerd, gemerkt zeefdr en genummerd 15\/24. Het blad toont twee mannelijke figuren in een omhelzing, omgeven door golvende lijnen, een vis, palmbomen en piramidale vormen aan de horizon. De prent verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVarekamp werkt vanuit zijn atelier en galerie aan de Hartenstraat in de Negen Straatjes in Amsterdam, waar hij sinds de jaren tachtig prenten, aquarellen en keramiek maakt. Zijn werk vertrekt vaak vanuit een papierknipsel-esthetiek waarin figuur, water, dier en landschap als platte witte vormen tegen een verzadigde kleurvlakte worden gezet, met een onmiskenbare schatplichtigheid aan de late papiercollages van Matisse. Mannelijke naakten en duo's vormen een doorlopende lijn in zijn oeuvre, soms gesitueerd in Amsterdam, soms in een tropisch arcadië. Deze compositie hoort bij die laatste lezing: een paar in een mediterraan of mythisch decor, met de vis onderin als wederkerend symbool van begeerte en overvloed.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56717917585732,"sku":null,"price":285.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/IMG_5998-bewerkt.png?v=1778500986"},{"product_id":"sjabloondruk-eddy-varekamp-twee-mannen-dier-okergeel-rood","title":"Sjabloondruk Eddy Varekamp twee mannen met dier okergeel rood","description":"\u003cp\u003eSjabloondruk in drie kleuren op zwaar aquarelpapier door de Amsterdamse kunstenaar Eddy Varekamp (geboren 1949), met potlood gesigneerd linksonder. Het blad toont twee mannelijke naakten in een arcadisch landschap met een dier op de voorgrond en een stralende zon, uitgevoerd in okergeel, donkerrood en zwart op een crèmewit vel met natuurlijke scheprand. Het werk verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVarekamp werkt vanuit zijn atelier en galerie aan de Hartenstraat in de Negen Straatjes in Amsterdam, waar hij sinds de jaren tachtig prenten, aquarellen en keramiek maakt. Sjabloondruk is een techniek waarin elke kleur via een eigen uitgesneden sjabloon wordt aangebracht: in dit blad in drie opeenvolgende drukgangen voor de okergele ondergrond, de donkerrode silhouetten en de zwarte planten en gezichtsaccenten. De compositie sluit aan bij een terugkerend thema in zijn oeuvre, dat van het mannelijke paar in een mediterraan of mythisch arcadië: twee mannelijke naakten naast elkaar, een dier dat tegelijk koe en herder-attribuut lijkt, en de zon als bijna heraldisch motief boven het tafereel. De schatplichtigheid aan de late papiercollages van Matisse en aan de mediterrane figuratie van Picasso is onmiskenbaar.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56741763711300,"sku":null,"price":375.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/sjabloondruk-eddy-varekamp-twee-mannen-dier-okergeel-rood.png?v=1778575521"},{"product_id":"linosnede-eddy-varekamp-vier-mannelijke-naakten-blauw-zwart","title":"Linosnede Eddy Varekamp vier mannelijke naakten blauw zwart","description":"\u003cp\u003eLinosnede in zwart en blauw door de Amsterdamse kunstenaar Eddy Varekamp (geboren 1949), met potlood gesigneerd links onder het beeldvlak. Het blad toont vier mannelijke naakten in een gefragmenteerde binnenruimte, opgebouwd uit doorsneden vlakken die aan een kubistische lezing herinneren. De prent verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVarekamp werkt vanuit zijn atelier en galerie aan de Hartenstraat in de Negen Straatjes in Amsterdam, waar hij sinds de jaren tachtig prenten, aquarellen en keramiek maakt. Mannelijke naakten en groepscomposities vormen een doorlopende lijn in zijn oeuvre, vaak gesitueerd in bad-, kleed- en slaapscènes die teruggaan op een lange iconografische traditie van het mannenbad: van de Romeinse thermen via de negentiende-eeuwse academische badhuisscène naar de twintigste-eeuwse homo-erotische verbeelding. De compositie hier laat de figuren met elkaar versmelten via gedeelde silhouet-randen en de blauwe schaduwlijn, een procédé dat de scène intiem en collectief tegelijk maakt. De vlakke zwarte achtergrond en de heldere kleurscheiding zijn karakteristiek voor Varekamps lino-werk uit dezelfde reeks waartoe ook zijn bekendere Bathers en All Sailors Ashore behoren.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56744500298052,"sku":null,"price":295.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/linosnede-eddy-varekamp-vier-mannelijke-naakten-blauw-zwart.png?v=1778574610"},{"product_id":"linosnede-eddy-varekamp-twee-mannen-cafe-mediterraan","title":"Linosnede Eddy Varekamp twee mannen café mediterraan 5\/31","description":"\u003cp\u003eLinosnede in vier kleuren door de Amsterdamse kunstenaar Eddy Varekamp (geboren 1949), met potlood gesigneerd linksonder, gemerkt 1e st. (eerste staat) en genummerd 5\/31. Het blad toont een mediterrane caféscène met twee mannen aan een terrastafeltje en, daaronder, een man die de krant leest tussen scharrelende kippen, uitgevoerd in donkerrood, donkerblauw en okergeel op een crèmewit vel met natuurlijke scheprand. De prent verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVarekamp werkt vanuit zijn atelier en galerie aan de Hartenstraat in de Negen Straatjes in Amsterdam, waar hij sinds de jaren tachtig prenten, aquarellen en keramiek maakt. Als openlijk queer kunstenaar heeft hij het mannelijke samenzijn tot een doorlopend motief in zijn oeuvre gemaakt: van badscènes en strandtaferelen tot intieme momenten van mannen samen aan tafel. Deze compositie speelt zich af in een Zuid-Europees caféterras dat door de haan, de wijnglazen en de ruiten van het bestratingspatroon herkenbaar wordt als Grieks of Frans-mediterraan. De aanraking tussen de twee mannen aan het bovenste tafeltje, de gedeelde maaltijd en de huiselijke vanzelfsprekendheid van het tafereel plaatsen het werk in een traditie van queer-mediterrane verbeelding waarin de zuidelijke vakantie staat voor een vrijere mannelijke intimiteit, een thema dat ook in het werk van David Hockney en Duncan Grant terugkeert.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56744574353732,"sku":null,"price":345.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/linosnede-eddy-varekamp-twee-mannen-cafe-mediterraan.png?v=1778577940"},{"product_id":"sjabloondruk-eddy-varekamp-twee-mannen-tuin-geel-oranje","title":"Sjabloondruk Eddy Varekamp twee mannen in tuin geel oranje","description":"\u003cp\u003eSjabloondruk in vier kleuren op zwaar aquarelpapier door de Amsterdamse kunstenaar Eddy Varekamp (geboren 1949), met potlood gesigneerd linksonder en gemonogrammeerd EV rechtsonder in het beeldvlak. Het blad toont twee expliciete mannelijke naakten in een tuin- of arcadische setting met een haan, een wijnglas, een opengeslagen boek en weelderige plantengroei, uitgevoerd in geel, oranje, donkerrood en zwart op een crèmewit vel met natuurlijke scheprand. Het werk verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVarekamp werkt vanuit zijn atelier en galerie aan de Hartenstraat in de Negen Straatjes in Amsterdam, waar hij sinds de jaren tachtig prenten, aquarellen en keramiek maakt. Als openlijk queer kunstenaar heeft hij het mannelijke samenzijn tot een doorlopend motief in zijn oeuvre gemaakt, vaak gesitueerd in een mediterraan arcadië waarin natuur, dier en mens een gelijkwaardige plaats innemen. Deze compositie speelt zich af in een zonovergoten tuin waarin twee mannen, omringd door scharrelende hanen en bloeiende planten, samen drinken en lezen in volledige naaktheid. De warme gele ondergrond en de opbouw via vier sjabloon-drukgangen met handgezette pigmenten plaatsen het blad in een traditie van zuidelijke homo-erotische verbeelding die teruggaat op de mediterrane werken van Matisse en op de Provençaalse en Egeïsche taferelen van David Hockney en Duncan Grant.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56744590147908,"sku":null,"price":395.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/sjabloondruk-eddy-varekamp-twee-mannen-tuin-geel-oranje.png?v=1778578570"},{"product_id":"zeefdruk-eddy-varekamp-twee-mannen-bacchanaal-zwart","title":"Zeefdruk Eddy Varekamp twee mannen bacchanaal zwart 25\/57","description":"\u003cp\u003eZeefdruk in zwart op crèmewit papier door de Amsterdamse kunstenaar Eddy Varekamp (geboren 1949), met potlood gesigneerd en genummerd 25\/57, gemonogrammeerd EV linksonder in het beeldvlak. Het blad toont twee mannelijke naakten in een tuinsetting met druivenranken, weelderige plantengroei en een tafeltje met wijnglazen, fles en fruitschaal. De staande figuur draagt een krans van druiven en bladeren, een klassiek bacchanaal-attribuut. De prent verkeert in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVarekamp werkt vanuit zijn atelier en galerie aan de Hartenstraat in de Negen Straatjes in Amsterdam, waar hij sinds de jaren tachtig prenten, aquarellen en keramiek maakt. Als openlijk queer kunstenaar plaatst hij het mannelijke samenzijn herhaaldelijk in een mythologisch of arcadisch kader, met expliciete verwijzingen naar de antieke en mediterrane traditie. Deze compositie leent uit het bacchanaal: de druivenkrans, de wijn, het fruit en de tuinscène plaatsen de twee figuren als Dionysos en gezel, of als twee Bacchanten in de roes van het feest. Het bacchanaal als verbeelding van homo-erotisch verlangen heeft een lange geschiedenis in de westerse kunst, van Romeinse drinkbekers via Caravaggio's Bacchus tot de twintigste-eeuwse herinterpretaties bij Duncan Grant en David Hockney. Varekamp voegt aan die traditie een eigentijdse, papierknipsel-achtige formele helderheid toe.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56745335259460,"sku":null,"price":325.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/zeefdruk-eddy-varekamp-twee-mannen-bacchanaal-zwart.png?v=1778593905"},{"product_id":"gipsen-buste-beethoven-beschilderd","title":"Gipsen buste Ludwig van Beethoven beschilderd circa 1930","description":"\u003cp\u003eBeschilderde gipsen buste van Ludwig van Beethoven, vermoedelijk vervaardigd in het tweede kwart van de twintigste eeuw. Het hoofd en de hoog opgebonden das zijn afgewerkt in een warme crèmetint, de jas en sokkel in glanzend zwarte lak. Op de voorzijde van de sokkel is de naam Beethoven in reliëf meegemodelleerd. Onderaan de zwarte lak is lichte slijtage zichtbaar waar het gips door de afwerking heen breekt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet type voert terug op de iconografie die in de negentiende eeuw werd vastgelegd: de wilde haardos, de zware wenkbrauwen, de naar binnen gerichte blik. Het levensmasker dat Franz Klein in 1812 van de componist nam, en de latere bustes van Hugo Hagen, vormden de iconografische basis voor een lange reeks populaire reproducties die tot in de twintigste eeuw in huiskamers, muziekkasten en op piano's stonden. Deze buste behoort tot die traditie: geen ateliersculptuur, maar een huiselijk eerbetoon aan de componist, geproduceerd voor een breed publiek dat Beethoven een plaats wilde geven naast de bladmuziek.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56786196398404,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/gipsen-buste-beethoven-beschilderd.jpg?v=1779655872"},{"product_id":"set-gipsen-bustes-beethoven-strauss","title":"Set gipsen bustes Beethoven en Strauss beschilderd 20e eeuw","description":"\u003cp\u003eSet van twee beschilderde gipsen componistenbustes, Ludwig van Beethoven en Johann Strauss, vermoedelijk vervaardigd in het derde kwart van de twintigste eeuw. Beide bustes zijn hol gegoten in gips en met de hand polychroom afgewerkt: vleestinten in zacht roze, donker haar bij Beethoven en blond bij Strauss, donkere jas met rood vest, gele strik bij Strauss en rode plooidas bij Beethoven. Op de voorzijde van de sokkel is de naam van de componist in reliëf meegemodelleerd. De bustes staan op een geverfde ronde voet die hout imiteert. Beide verkeren in goede staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe combinatie van Beethoven en Strauss als pendant is karakteristiek voor de huiselijke muziekcultuur van de negentiende en twintigste eeuw: Beethoven als symbool van de ernstige Duitse symfonische traditie, Strauss als gezicht van de Weense lichte muziek en de walscultuur. Beide stonden voor heel verschillende publieken, en juist daarom verschenen ze vaak naast elkaar in salons, muziekkasten en op piano's, als een gebaar van breedsprakigheid. De polychrome afwerking met haar zachte vleestinten en contrasterende kleding plaatst deze set in de traditie van de populaire chalkware en gipsen busten die in de tweede helft van de twintigste eeuw in Italië, Duitsland en de Lage Landen op grote schaal werden geproduceerd voor de decoratieve markt.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56786345296196,"sku":null,"price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/set-gipsen-bustes-beethoven-strauss.jpg?v=1779657136"},{"product_id":"koperen-wandplaquette-beethoven-profiel-relief","title":"Koperen wandplaquette Beethoven profiel reliëf 19e eeuw","description":"\u003cp\u003eOvale wandplaquette van gedreven koper met in reliëf het profiel van Ludwig van Beethoven naar links. De kop toont de volle, achterovergekamde haardracht, de zware wenkbrauw en de gespannen mond die het negentiende-eeuwse beeld van de componist bepalen, gedragen door een hoge kraag met das. De voorstelling is in repoussé uit het plaatmetaal gedreven, waardoor de achterzijde het holle negatief van het portret laat zien. Aan de bovenrand zit een gesoldeerd oog om de plaquette op te hangen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eReliëfportretten van Beethoven werden vanaf het midden van de negentiende eeuw in oplage vervaardigd als wanddecoratie, in een tijd waarin de componist tot zinnebeeld van het romantische kunstenaarschap was uitgegroeid. Het gedreven koper kreeg met de tijd een warme, donkere patina die in de holten dieper aanzet en op de verhoogde delen oplicht. Het profiel volgt de iconografie die teruggaat op de levensmaskers en bustes uit Beethovens eigen tijd, waarin het hoge voorhoofd en de krachtige haarpartij tot vaste kentekenen van zijn beeltenis werden.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56841695363396,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/koperen-wandplaquette-beethoven-profiel-relief.jpg?v=1781272442"},{"product_id":"gietijzeren-plaquette-beethoven-profiel-relief","title":"Gietijzeren plaquette Beethoven profiel reliëf 19e eeuw","description":"\u003cp\u003eRechthoekige plaquette van gietijzer met in hoog reliëf het profiel van Ludwig van Beethoven naar rechts. De kop toont de volle, naar achteren golvende haardracht, het zware voorhoofd en de krachtige kin die het negentiende-eeuwse beeld van de componist bepalen, met een hoge kraag en das aan de borst. In de rechter benedenhoek is een gegoten letter B aangebracht. Aan de achterzijde tekent het profiel zich als hol negatief af, wat wijst op een dunwandig gegoten plaat, met een ingegoten oog om de plaquette op te hangen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGietijzeren reliëfportretten als dit werden in de negentiende eeuw vervaardigd naar het voorbeeld van bustes en levensmaskers, in een tijd waarin Beethoven tot zinnebeeld van het romantische kunstenaarschap was uitgegroeid. Het ijzer draagt aan de voorzijde een koperkleurige afwerkingslaag die op de verhoogde delen oplicht en op de slijtplekken warm doorschemert; de achterzijde toont het ruwe zandgietoppervlak met de sporen van ouderdom. Het profiel volgt de gevestigde iconografie waarin het hoge voorhoofd en de wilde haarpartij tot vaste kentekenen van Beethovens beeltenis werden.\u003c\/p\u003e","brand":"The Collectionist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56841792061764,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0530\/1442\/9896\/files\/gietijzeren-plaquette-beethoven-profiel-relief.jpg?v=1781274336"}],"url":"https:\/\/thecollectionist.nl\/collections\/kunst-en-fotografie.oembed","provider":"The Collectionist","version":"1.0","type":"link"}